«Вечерня» Рахманинова — это сочинение для смешанного хора a cappella в пятнадцати номерах, соч. 37, написанное в январе и феврале 1915 года и впервые исполненное в Москве 10 марта 1915 года (23 марта по григорианскому календарю) Московским синодальным хором под управлением Николая Данилина. Звучит оно чуть больше часа. Точное название — «Всенощное бдение»: слушатель на самом деле проходит через вечерню (номера 1–6), затем через утреню (номера 7–14) и заключительное песнопение первого часа.
Коротко. Пятнадцать песнопений, хор без инструментов, церковнославянский текст и две мелодические краски: древние богослужебные напевы в обработке и мелодии, которые Рахманинов сочинил в их стиле. Для первого знакомства начните с номеров 6 и 14, оставьте номер 5 ради баса, а затем прослушайте произведение целиком.
Гид идёт вслед за богослужением: что слушать, о чём поёт хор, откуда взята каждая мелодия и какую запись выбрать. О жизни композитора читайте в нашем портрете Рахманинова; здесь мы остаёмся внутри музыки.
Всенощное бдение или «Вечерня»: точное название
В Русской православной церкви всенощное бдение — служба субботнего вечера и кануна больших праздников. Она соединяет две службы: вечерню, открывающую вечер, и утреню, завершающуюся на рассвете. Рахманинов кладёт на музыку те части этого целого, что поются, — отсюда пятнадцать номеров и их разнообразие: псалмы, гимны Богородице, песнь Симеона Богоприимца, великое славословие, тропари Воскресения.
Распределение по службам в источниках слегка различается. Английская Википедия относит номера 1–6 к вечерне, 7–14 к утрене, а номер 15 к первому часу; сайт classical-music.com считает вечерней номера 1–6, а утреней 7–15. Разница чисто классификационная: последнее песнопение поётся в конце утрени, перед первым часом.
Создание и контекст: 1915 год, война и Синодальный хор
Рахманинов сочиняет бдение меньше чем за две недели, в январе и феврале 1915 года, в разгар Первой мировой войны. Премьера проходит в Большом зале Благородного собрания в Москве на концерте в пользу раненых. Поёт Московский синодальный хор — мужской хор — под управлением Николая Данилина.
Партитура посвящена памяти Степана Смоленского (1849–1909), теоретика и педагога, который ввёл Рахманинова в мир церковного репертуара в Московской консерватории. Александр Кастальский, также знаток древнего пения, помогал с материалом: по данным classical-music.com, он прислал Рахманинову напевы из «Обихода» — сборника богослужебных песнопений Русской церкви.
Успех был немедленным. Согласно буклету Hyperion к диску Мэтью Беста, произведение повторяли несколько раз в течение сезона; Кастальский, по этим сведениям, сказал, что надо самому услышать, как простые напевы преображены рукой большого художника. После революции 1917 года православная традиция подвергалась гонениям, и сочинение звучало редко: по classical-music.com, по-настоящему оно возвращается только с записью Свешникова 1965 года. Исторические рамки церковного пения мы разбираем на странице о православной музыке: там прослежено тысячелетие репертуара.
Пятнадцать номеров по порядку
Таблица следует классификации английской Википедии для служб и источников мелодий. Названия — это начальные слова песнопений; столбец «Смысл» — пересказ нашей редакции.
| № | Начало песнопения | Смысл | Служба | Мелодия |
|---|---|---|---|---|
| 1 | «Приидите, поклонимся» | Призыв к поклонению | Вечерня | Сочинена Рахманиновым |
| 2 | «Благослови, душе моя, Господа» | Псалом 103 | Вечерня | «Греческий» распев |
| 3 | «Блажен муж» | Псалом 1 | Вечерня | Сочинена Рахманиновым |
| 4 | «Свете тихий» | Вечерний гимн | Вечерня | Киевский распев |
| 5 | «Ныне отпущаеши» | Песнь Симеона (Nunc dimittis) | Вечерня | Киевский распев |
| 6 | «Богородице Дево, радуйся» | Гимн Богородице | Вечерня | Сочинена Рахманиновым |
| 7 | «Слава в вышних Богу» (Шестопсалмие) | Начало утрени | Утреня | В Википедии источник не указан |
| 8 | «Хвалите имя Господне» | Полиелей | Утреня | Знаменный |
| 9 | «Благословен еси, Господи» | Воскресный гимн | Утреня | Знаменный |
| 10 | «Воскресение Христово видевше» | Гимн перед Евангелием | Утреня | Сочинена Рахманиновым |
| 11 | «Величит душа моя Господа» | Песнь Богородицы | Утреня | Сочинена Рахманиновым |
| 12 | «Славословие великое» | Великое славословие | Утреня | Знаменный |
| 13 | «Днесь спасение» | Тропарь | Утреня | Знаменный |
| 14 | «Воскрес из гроба» | Тропарь | Утреня | Знаменный |
| 15 | «Взбранной Воеводе» | Гимн Богородице | Первый час | «Греческий» распев |
Ориентироваться на слух можно по трём блокам. Номера 1–6 — вечер, медленно спускающийся к ночи; номера 7–12 — само бдение, от строгости псалмов до величия славословия; номера 13–15 славят Воскресение и заканчиваются песнью победы.
Знаменный, киевский, «греческий»: что цитирует Рахманинов, а что сочиняет
В основе произведения — три репертуара русского церковного пения. Знаменный распев самый древний, он записывался крюками ещё в русском Средневековье; киевский распев происходит из украинской традиции; «греческим» называют, по буклету Hyperion, русский репертуар с таким названием, а не собственно византийское пение.
Сколько номеров опирается на традиционный напев? Источники расходятся. Википедия и classical-music.com называют десять номеров из пятнадцати, а остальные пять (1, 3, 6, 10 и 11) — мелодиями самого Рахманинова. В буклете Hyperion к записи Мэтью Беста говорится о девяти номерах из пятнадцати. Расхождение, возможно, связано с номером 7, для которого в статье Википедии источник не назван.
Собственные сочинения Рахманинов называл «сознательной подделкой обряда»: это мелодии, написанные в духе древних напевов, с их ладами и ходом мелодии мелкими шагами. На слух разница почти неуловима, и в этом цель. Цитировать, перефразировать, подражать — композитор пользуется всеми тремя приёмами, иногда в пределах одного номера. Гармонизации варьируются от трёх до восьми голосов, а в номере 7 хор в одном месте делится на одиннадцать партий.
Пример — номер 8 с пометкой Не скоро. Записи извлекают из неё очень разные темпы: по classical-music.com, у разных дирижёров они колеблются от 70 до 120 ударов в минуту. Послушав подряд две версии одного этого номера, быстро понимаешь, что может изменить хоровой дирижёр.
Глубокий бас в номере 5
«Ныне отпущаеши» — песнь старца Симеона, который, держа на руках младенца Христа, говорит, что теперь может умереть в мире. Это и самая известная страница сочинения по технической причине: в конце басы очень медленно и pianissimo опускаются до низкого си-бемоля — третьего си-бемоля ниже до первой октавы.
По буклету Hyperion, Рахманинов рассказывал, что сыграл этот отрывок Данилину, а тот усомнился, найдутся ли такие голоса: он спросил, где отыскать басов «редких, как спаржа на Рождество». Рахманинов ответил, что их найдут среди русских басов, и Данилин их нашёл. В России эта вокальная традиция культивировалась веками: подробнее об этом — в нашем интервью о традиции русского баса от Шаляпина до наших дней.
Рахманинов особенно любил этот номер и, по английской Википедии, хотел, чтобы его пели на его похоронах. Слушайте его в наушниках, с достаточной громкостью, чтобы услышать самую низкую ноту, едва тронутую голосом.
«Богородице Дево» и «Воскрес из гроба»: две двери в сочинение
Если нужно послушать только два песнопения до всего произведения, хорошими вариантами будут номера 6 и 14: они показывают две стороны партитуры.
Номер 6, «Богородице Дево, радуйся», — гимн Богородице, завершающий вечерню, церковнославянский аналог западной «Аве Мария». Рахманинов сочинил его целиком, не заимствуя существующий напев; в нём слышны мягкость хорового письма, баланс четырёх партий и очень тихие нюансы.
Номер 14, «Воскрес из гроба», — тропарь Воскресения, построенный на знаменном распеве. Древняя мелодия подана просто, а затем облачена в гармонию композитора. Между этими двумя песнопениями вы услышите и то, чем сочинение обязано богослужению, и то, чем оно обязано письму Рахманинова.
Какую запись выбрать?
Записи ниже отобраны по дискографии английской Википедии, буклету Hyperion и подборке classical-music.com. Мы оставили только диски, подтверждённые этими источниками.
| Дирижёр | Хор | Год | Что слышно |
|---|---|---|---|
| Александр Свешников | Государственный академический русский хор СССР | 1965 | Первая запись сочинения, через пятьдесят лет после премьеры; многие считают лучшей советской версией, Melodiya |
| Роберт Шоу | Robert Shaw Festival Singers | 1989 | Американская версия, Telarc |
| Мэтью Бест | Corydon Singers | 1990 | Первый западный хор, сравнявшийся с русскими по весу звука и превзошедший их по чистоте строя (Hyperion) |
| Ристо Йоост | Хор радио MDR (Лейпциг) | 2016 | Отточенное прочтение, верное партитуре, драматичная утреня (Genuin) |
| Питер Джермихов | Gloriae Dei Cantores | 2017 | Тёплые голоса, мощные басы, широкие темпы; лучшая из новых записей по версии classical-music.com (Paraclete) |
| Стивен Фокс | Clarion Choir | 2020 | Хорошо сбалансированный хор, красивые басы (Pentatone) |
В нашем гиде по 12 интерпретациям Рахманинова добавлена запись Владислава Чернушенко с Капеллой Санкт-Петербурга — русская версия, которую стоит послушать рядом со Свешниковым и Бестом. Диски различаются прежде всего глубиной басов, выбором темпов (номер 8 здесь лучший индикатор) и окраской церковнославянского: русский хор звучит темнее и шире, британский — прозрачнее.
Ноты и текст: где читать
Ноты доступны на IMSLP — международной библиотеке нот в общественном достоянии. Правовой статус произведения различается от страны к стране, поэтому проверьте ситуацию в вашей, прежде чем скачивать или печатать.
Текст написан на церковнославянском — богослужебном языке Русской православной церкви. Чтобы следить за сочинением, проще всего взять буклет диска: в большинстве даётся текст кириллицей, транслитерация и перевод. К этому добавьте таблицу из нашего гида: в ней — начало каждого песнопения и его смысл. О том, как этот текст живёт в храме и как ему служат сегодняшние хоры, читайте в статье о русском православном хоре и его песнопениях.
Услышать русское православное пение в живом контексте можно на сайте нашего партнёра: живая традиция русского православного пения (на французском языке).
Что почитать дальше
Справочные материалы в сети: буклет Hyperion к диску Мэтью Беста, статья All-Night Vigil в Википедии, подборка classical-music.com и ноты на IMSLP.
Всенощное бдение требует цельного прослушивания, за один присест и в тишине: так оно и задумано — как служба, идущая от вечера к рассвету. Пятнадцать номеров — не пятнадцать отдельных пьес, а станции одной ночи.